近几年女性主义的电影看了很多，这部《还有明天》让我惊艳！无论是电影的主题、剧本、摄影都代表了意大利电影深厚的功力！ 影片的核心麦格芬是一封信。影片开始十分钟左右女主收到了一封信。但始终不告诉观众信的内容。然后就开始讲述女主在二战后意大利父权社会的的生活。丈夫的压迫、老板的剥削、公公的骚扰、女儿的鄙视等等等等，她一直珍藏着这封信。同时她也遇到好心的美国黑人士兵，遇到了旧情人私奔的邀请。那封新仍然深藏在抽屉里。影片中段女儿将要和有钱的男友订婚，他发现女儿的未婚夫和自己的丈夫一样是个打女人的混蛋，她找美国士兵帮忙炸掉了准女婿家的酒吧，阻止了这场注定悲剧等我婚姻。到这里还是没有告诉观众信的内容。她就定离家出走，带着原本打算为女儿买婚纱的钱和那封信，却被公公意外的死亡打断了计划。到了这里影片点出电影标题《还有明天》。错过了原本计划的出走时间的女主，第二天一早把钱留给了女儿去上学，她还是决定带着信出门，但信不小心掉在了家里。丈夫醒来捡到并看了信的内容，火冒三丈的追出门去。女主来到一栋建筑外和一群女人一起排队，此时发现信不见了，老公已经追来，就在这时女主回头看到女儿的脸，她把母亲的信送来了。谜底揭晓，这信是意大利战后第一次有女性参与选举的选票。投完票的女主在投票站的台阶上遇到了丈夫，这次她没有逃跑，而是选择和其他女性一起直面混蛋丈夫，男人这次怂了下来。影片到这里就结束了。

影片表面上讲述的是母女两代女性觉醒的故事，实际上也是在说当人们遇到不公义的环境，是一润了之，还是留下来直面一切并迫使它改变的故事，从这一点来说它是超越性别的普世主题的。尤其是对于当下的我们。你可以选择润去别的地方，但地球就这么大，任何国度都有自己的问题，他们拥有今天的生活也是他们一代代人争取来的。此后还会不断出现新的问题，总有那么一次或一代人，要么被迫要么自愿的留在原地，直面要么生存要么毁灭的残酷现实。

根据以上我对电影的叙述，大家应该也能感受到它剧本的精妙。这个剧本是从根本上区别与国内有些电影剧本的。同样世纪玩反转，这种高级玩法是陈思成那样的导演抄一辈子也抄不会的。你会发现《还会明天》的剧本是由一个一个的动作组成的，而是叨逼叨的台词串起来的。比如女主收信，女儿送信，女主投票，又在投票站直面丈夫，这些都是影像化的动作，是不需要台词的。甚至从来没有人把“投票”这个词说出来。这是才是电影化的表达，是电影中的电影。

影片的开头非常精彩，简直就是此类电影的教科书。早晨女主起床，一天的开始是丈夫的一记耳光，然后做早餐，叫儿子、女儿起床，打发一家子上学上班。通过餐桌对话交代时代背景、家庭状况、人物关系，节奏音乐般流畅，叙事效率非常高。等一家人出门之后，观众以为女主终于可以拥有片刻的安宁了，一声震耳的敲击声又敲出另一个人物，女主的公公，女主越过公公的床头开创，公公的手很自然的放在了女主臀部。女主也没有大惊小怪，而是麻木地打开咸猪手。看又是动作！这进一步说明了女主的家庭地位，同时也反应当时意大利的社会状况，这种事今天看来大逆不道的事情，但在当时他们的日常的。

刚才提到影片节奏如音乐般流畅。其他它就是一部歌舞片。导演用歌舞来表现故事情绪比较强烈的部份，例如家暴。

歌舞片诞生自海斯法典时代，那个时候电影是不可能拍床戏的，因此聪明的电影人发明了歌舞片来表达男欢女爱，简单来说，电影男女主人公一跳舞，就代表他们在滚床单。但《还有明天》大大颠覆了歌舞片的传统，它用歌舞来表现家暴，一方面是反叛歌舞片的男权传统，另一方面好像也是在说，家暴不是一个人完成的，有时它也是男女双方的共谋。

影片中还有各种巧思，例如美国黑人士兵的设置，他作为作为黑人他也是弱势全体，在战后的欧洲有的酒吧法西斯白人能进，他们却不可以进。而作为美国人看到女主身上的伤感到非常惊讶，而女主前任却没有丝毫反应，说明什么？说明在他们自己社会里女人被家暴就不值得被关注的事。

还有口红、钱、香烟巧克力等等等等，都是主创用来编织剧本的质料，使得这个故事更加精彩细腻。感兴趣的朋友，请一定不要错过这部佳作。